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Docentes

La planta docente que apoya el programa esta constituida por un grupo de profesores de planta de la Universidad de Caldas, profesores invitados de otras universidades del país e invitados internacionales que han desarrollado seminarios en los cursos regulares de la Maestría.

La planta de profesores que apoya el programa la constituye un grupo de profesores invitados de otras universidades del país e invitados internacionales que han desarrollado seminarios en los cursos regulares de la Maestría. También se cuenta con profesores de planta de la Universidad de Caldas.

Algunos de los profesores internacionales invitados por la Maestría en Diseño y Creación Interactiva han dictado conferencias y seminarios durante el Festival Internacional de la Imagen.

Isidro Moreno Sánchez. España

Profesor Titular de la Universidad Complutense de Madrid.

Autor y asesor de proyectos culturales y publicitarios hipermedia y transmedia.
Fundador y codirector del grupo de investigación Museum I+D+C. Laboratorio de Cultura Digital y Museografía Hipermedia.

Su tesis doctoral “La convergencia interactiva de medios: hacia la narración hipermedia”obtuvo el premio internacional de tesis doctorales Fundesco 1996.
Ha creado y dirigido siete museos, más de veinte exposiciones interactivas y numerosos documentales y proyectos publicitarios.

Publicaciones.

Roger Malina. EE.UU.

Profesor distinguido de arte y tecnología en la Universidad de Texas, Dallas. Presidente Emérito de Leonardo / ISAST, miembro de la Junta de Gobierno de Leonardo. 

Roger Malina es físico, astrónomo y editor ejecutivo de la publicación Leonardo en MIT Press. Profesor de arte y tecnología y profesor de física en UT Dallas, se enfoca en las conexiones entre las ciencias naturales y las artes, el diseño y las humanidades. Es ex director del Observatorio Astronómico de Marsella Provenza (OAMP) en Marsella, y miembro de su grupo de cosmología observacional, el cual realiza investigaciones sobre la naturaleza de la materia y la energía oscura. También es miembro del Instituto Mediterráneo de Estudios Avanzados (Institut Méditerranéen de Recherches Avancées Avancées, IMERA). Malina también fue miembro del jurado del Buckminster Fuller Challenge 2011, que otorga un premio a aquellos que crean estrategias con potencial para “resolver los problemas más apremiantes de la humanidad”.

Durante 25 años, Malina ha estado involucrada con las organizaciones Leonardo, que su padre fundó en San Francisco y París. Las organizaciones se esfuerzan por promover el trabajo que explora las interacciones entre las artes y las ciencias, así como entre las artes y las nuevas tecnologías. Malina obtuvo su licenciatura en física en el Instituto de Tecnología de Massachusetts en 1972 y su doctorado en astronomía en la Universidad de California, Berkeley en 1979.

Cleomar Rocha. Brasil

Post-doctor en Poética Interdisciplinaria de la Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). Realizó estudios culturales (UFRJ), y en Tecnologías de Inteligencia y Diseño Digital (Pontificia Universidad Católica de São Paulo – PUC-SP). Es doctor en Filosofía en Comunicación y Cultura Contemporánea de la Universidad Federal de Bahía (UFBA), Master en Arte y Tecnología de la Imagen de la Univerdidade de Brasília y Licenciado en Literatura (FECLIp).

Profesor en el Programa de Postgrado en Arte y Cultura Visual de la Facultad de Artes Visuales de la Universidad Federal de Goiás. Coordinador del Laboratorio de Investigación, Desarrollo e Innovación en Medios Interactivos de la UFG (Media Lab / UFG). Investigador artista con proyectos / investigaciones en el diseño de interfaces, medios interactivos, interfaces de ordenador y el arte tecnológico. Investigador del CNPq. Secretaría Municipal de Ciencia, Tecnología e Innovación de Aparecida de Goiânia – IR.

Claudia Rébola. Argentina / EE.UU.

Coordinadora de Estudios de Posgrado y Profesora Asociada en Diseño Industrial en la Universidad de Cincinnati. Su trabajo reúne diseño, ciencia y tecnología para experimentar, diseñar y prototipar productos interactivos innovadores en el ámbito de la salud y la inclusión. Sus intereses específicos se encuentran en áreas de aplicación diseñadas para el envejecimiento, con énfasis en humanizar la tecnología, empoderar a los usuarios, involucrar a las comunidades y celebrar el valor de la simplicidad y la tangibilidad en las interacciones usuario-producto.

Carlo Franzato. Brasil

Es Profesor de Diseño y Decano de la Escuela de Industrias Creativas de la Universidad de Unisinos (São Leopoldo y Porto Alegre, Brasil). Su investigación se centra en redes complejas de diseño colaborativo desarrolladas por diseñadores y otros profesionales, empresas y otros tipos de organizaciones, usuarios y ciudadanos. Desarrolló muchos proyectos de investigación para el desarrollo de estrategias orientadas al diseño y la innovación en colaboración con empresas y administraciones públicas, tanto en Italia como en Brasil. Es miembro del Grupo de Investigación en Diseño Estratégico para la Innovación Cultural y Social, la Red para el Desarrollo del Diseño como Proceso, la Red DESIS y la Red de Escuelas de Diseño de AUSJAL. Es editor del Strategic Design Research Journal.

Ricardo Dal Farra. Argentina / Canadá

El Dr. Ricardo Dal Farra es profesor del Departamento de Música en Concordia University, Canadá y director fundador del Centro de Experimentación e Investigación en Artes Electrónicas (CEIArtE) de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, Argentina.

Ha sido director del Hexagram Centre for Research-Creation in Media Arts and Technologies de Canadá; coordinador del Área Comunicación Multimedial del Ministerio de Educación de la Nación en Argentina; investigador asociado del Music Technology and Innovation Research Centre en De Montfort University de Inglaterra; consultor senior del Centro de Arte y Nuevos Medios Amauta en Cusco, Perú; coordinador del proyecto internacional DOCAM – Documentation and Conservation of the Media Arts Heritage; e investigador y consultor de la UNESCO, Francia, en temas de media arts.

Sus obras de música electroacústica y arte electrónico se han presentado en más de 40 países. Grabaciones con su música aparecen en 23 ediciones internacionales, incluyendo CDs publicados por Computer Music Journal y Leonardo Music Journal (MIT Press). Entre otros, ha recibido premios y encargos de la International Computer Music Association y la Bienal Internacional de Artes de São Paulo, Brasil.

Principales proyectos: Balance-Unbalance (artes electrónicas y cambio climático); ‘arte! x clima’ con el Red Cross Climate Centre; Understanding Visual Music; Educación de las Artes Electrónicas en América Latina; Resonant Body (cuerpo colectivo + espacialización sonora 3D); Latin American Electroacoustic Music Collection con The Daniel Langlois Foundation for Art, Science and Technology. El Dr. Dal Farra es además director artístico del festival mexicano de artes electrónicas Transitio_MX 2015 y director del simposio internacional Balance-Unbalance 2016 que fue realizado en Manizales – Colombia.

Jorge La Ferla. Argentina 

Investigador en Artes y Medios Audiovisuales.
Profesor de la Universidad del Cine y Jefe de Cátedra de la Universidad de Buenos Aires.
Curador de cine, video, multimedia e instalaciones en muestras, festivales y exposiciones en América Latina, Europa, Medio Oriente y los USA.
Ha impartido clases, conferencias, seminarios y workshops en Universidades de toda América y Europa. Realizador de video, TV y multimedia.
Ha realizado decenas de publicaciones en medios audiovisuales en Argentina, Brasil y Colombia.

Docentes de planta de la Universidad de Caldas y docentes invitados de otras universidades del país han desarrollado seminarios en los cursos regulares de la Maestría

Felipe César Londoño. Universidad de Caldas

Profesor titular de la Universidad de Caldas desde el año 1986, con PhD en Ingeniería Multimedia de la UPC de Barcelona, ha participado en la creación de programas innovadores como el Pregrado en Diseño Visual (1992), la Maestría en Diseño y Creación Interactiva (2007) y el Doctorado en Diseño y Creación (2010), reconocido por COLCIENCIAS como Doctorado de Excelencia en el 2013 con los cuales se ha fortalecido una comunidad académica transdisciplinar de gran impacto nacional, que por su alta calidad convoca a estudiantes, docentes e investigadores de diferentes disciplinas y universidades del país y del mundo.

Su trayectoria como gestor de proyectos, investigador, diseñador y arquitecto, le ha merecido el reconocimiento como un emprendedor social por la efectividad en la gestión de recursos públicos y por su participación en programas que vinculan la academia con la empresa y las comunidades. Felipe César dirige, desde 1997, el Festival Internacional de la Imagen, considerado por los medios especializados como el evento más importante en su género en Latinoamérica, lo cual ha posibilitado que Manizales y el país estén en permanente contacto con la vanguardia de las tecnologías y la creación de contenidos.

Felipe César es un humanista que escucha, convoca y reconcilia. Ha sido Rector de la Universida de Caldas y Decano de la Facultad de Artes y Humanidades, ha creado y actualmente dirige en la Universidad de Caldas proyectos de reconocida importancia nacional como: ViveLab Manizales (en convenio con el Ministerio de TIC), LASO (Laboratorio de Emprendimiento Cultural del Eje Cafetero, en convenio con el Ministerio de Cultura), Incubadora de Empresas Culturales (en convenio con la Alcaldía de Manizales y otras organizaciones de la ciudad), con logros en la generación de iniciativas de formación y acompañamiento permanente a empresas emergentes para impulsar su fortalecimiento en el campo de la creación y la innovación. Como gerente del Centro Cultural Universitario Rogelio Salmona, estableció un puente entre arte y ciencia, academia y ciudadanía, para darle contenido al uso de los espacios del proyecto.

Correo electrónico: felipecl@ucaldas.edu.co

CvLac

Aurelio A. Horta Mesa. Docente invitado

Profesor Titular en dedicación exclusiva del Instituto de Investigaciones Estéticas de la Universidad Nacional de Colombia, sede Bogotá. Coordinador Académico de la Maestría en Historia y Teoría del Arte, la Arquitectura y la Ciudad. Coordinador de la Línea Estética y Crítica del Doctorado en Arte y Arquitectura. Investigador Emérito por el Sistema Nacional de Ciencia, Tecnología e Innovación [Colciencias]; y Líder del Grupo de Investigación: Poéticas Intertextuales: Arte. Diseño y Ciudad (Categoría ‘A’).

De larga trayectoria docente en áreas de la lingüística, literatura y el arte en Cuba (1972- 2000), asimismo decano y vicerrector académico de la Universidad de las Artes, y ex Presidente-Fundador del Tribunal Nacional Permanente de Grados Científicos en Ciencias sobre Arte de la República de Cuba (1990-2000).

En Costa Rica se desempeñó como profesor, vicepresidente académico y de Investigación de la Universidad Veritas, y profesor del Doctorado en Estudios de la Sociedad y la Cultura de la Universidad de Costa Rica (2000-2007). Asimismo, desde este periodo trabaja en los lindes del arte y otras disciplinas, pero muy particularmente en la investigación y teoría del diseño.

Ha impartido docencia, conferencias, y asesoramiento académico en Bulgaria, México, Venezuela, Islas Canarias, Argentina, Costa Rica y Colombia.

Entre sus libros se encuentran Coordenadas Carpenterianas (1990); Las Vacaciones de Sísifo. Pre-textos carpenterianos de Arte (2001); Pensar el diseño (2004); Memorias Foro (Des/Con) centrar el Diseño, ed. (2010); Trazos poéticos sobre el diseño. Pensamiento y teoría (2012), Iniciales poéticas sobre la ciudad ((ed., y autor 2015); Coloquios del Diseño. Disciplina. Pedagogía y Profesión (ed., y autor 2015), además de una extensa publicación de artículos, capítulos de libros, y crítica. Cuenta con premios, distinciones y reconocimientos artísticos, de la cultura y académicos en Cuba, Venezuela, Islas Canarias, Costa Rica y Colombia.

CvLac

Jaime Pardo Gibson. Docente invitado

Profesor Asociado del Departamento de Diseño de la Pontificia Universidad Javeriana, Bogotá, Colombia. Director de Tesis Doctorales y de Maestría en la Universidad de Caldas. Par Académico del Consejo Nacional de Acreditación, Ministerio de Educación Nacional, Colombia. Profesor invitado, conferencista y consultor en diversos programas universitarios de pregrado y posgrado. Asesor y consultor en Diseño de Producto, Identidad Corporativa

Formación Académica

PhD en Diseño Industrial y Comunicación Multimedia. Politecnico di Milano, Italia, 2006. Tesis Meritoria: “Disegno Industriale e Sostenibilità Ambientale. Il ruolo del disegno industriale nella pianificazione e progettazione di prodotti e servizi per grandi acquirenti della Pubblica Amministrazione”.

Especialización en Dirección del Control de Calidad, Asociación Colombiana de Control de Calidad, Colombia, 1981.

Diseñador Industrial, Universidad Jorge Tadeo Lozano, Colombia, 1980.

CvLac

Diego Aníbal Restrepo. Docente invitado

Diseñador Gráfico (Universidad Jorge Tadeo Lozano – Bogotá), Especialista en Creación Multimedia (Universidad de los Andes – Bogotá), Doctor en Diseño y Creación (Universidad de Caldas – Manizales). Acumula varios años de experiencia en diseño y desarrollo de aplicaciones para medios digitales. Docente e Investigador Universitario en Diseño/Programación Gráfica Multimedia, Diseño/Programación para Videojuegos y Metodología para la Gestión de Proyectos de Creación. Director de Proyectos de Investigación conducentes a titulación en Diseño Gráfico, Magister en Diseño y Creación Interactiva, y Magister en Educación dentro de las líneas Diseño para la Cognición y Gestión y Transmisión de Conocimiento.

En la última década se ha concentrado en temas que se relacionan con las implicaciones del diseño en los sistemas enseñanza-aprendizaje mediados por tecnología. Durante este tiempo ha desarrollado diferentes TIC, Plataformas y Sistemas de Educación Virtual tanto en modalidades E-Learning como B-Learning en múltiples encargos. Su investigación doctoral titulada Intercreatividad en Potencia (Ambientes Virtuales de Aprendizaje potenciadores de Participaciones Creativas) explora modelos de interacción que potencian la creatividad en los miembros de comunidades práctica mediadas por TIC.

CvLac

Roberto Cuervo Pulido. Docente invitado

Es diseñador industrial y magister en Planeación Urbana y Regional, con énfasis en Diseño Urbano, de la Pontificia Universidad Javeriana. Es candidato a Doctor en Diseño y Creación por la Universidad de Caldas. Investigador y profesor de planta del departamento de diseño de la Facultad de Arquitectura y Diseño de la Pontificia Universidad Javeriana, en la que fue director de la carrera de diseño industrial. Su investigación se centra en el estudio de los paisajes sonoros urbanos y el diseño de artefactos para intervenir en la dimensión acústica de la ciudad. Es músico de afición y cocinero por pasión. Conferencista y jurado internacional en temas de diseño y creación, fue cofundador y presidente de la Asociación Red Académica de Diseño RAD.

CvLac

Carlos Torres Parra. Docente invitado

Diseñador industrial, Magíster en Comunicación, actualmente candidato a doctor en Ciencias Sociales y Humanas de la Universidad Javeriana.
Especializado en el diseño y desarrollo de proyectos de diseño interactivo en diversas plataformas con más de quince años en el área, director del Proyecto ADAC (Arquitectura y Diseño Asistidos por Computadora) de la Facultad de Arquitectura y Diseño de la Universidad Javeriana entre el año 2000 y 2008, actualmente docente–investigador del Departamento de Diseño de la misma universidad en el área de Diseño Digital.
Conferencista en varios cursos y diplomados relacionados con medios interactivos desde el año 2000, su investigación doctoral se enfoca en el uso de los videojuegos como una herramienta de crítica social.

CvLac

Julián Jaramillo. Docente invitado

Julián Jaramillo Arango es investigador posdoctorante del Doctorado en Diseño y Creación, adscrito al Departamento de Diseño Visual de la Facultad de Artes y Humanidades de la Universidad de Caldas. Allí realiza una investigación sobre sonido y espacio urbano. Es PhD en Comunicaciones de la Universidad De Sao Paulo (Brasil), magíster del Instituto de Artes de la Universidade Estadual De Campinas y Músico Compositor de la Universidad de Los Andes.

Actúa en el campo de la creación musical y audiovisual con medios electrónicos, con un enfoque hacia la música experimental, la comunicación multimodal en Internet y al diseño y desarrollo de aplicaciones e instalaciones interactivas. El trabajo de Jaramillo Arango articula ciencia, arte, tecnología, creatividad, sociedad y comunidad a través de trabajos que exploran diferentes modalidades de interacción con el sonido.

Correo electrónico: julianjaus@yahoo.com

CvLac 
Sonología Colombia

Joaquín Llorca. Docente invitado

Arquitecto dedicado a la docencia y la investigación. Doctor en “Teoría e historia de la arquitectura” por la Universidad Politécnica de Cataluña de Barcelona. Su interés académico se enfoca en la construcción de ámbitos transdisciplinares de investigación y creación en los cuales lo espacial establezca relaciones entre la arquitectura, el arte y la sociedad. Como investigador ha realizado proyectos para Colciencias, el Ministerio de Cultura, la Gobernación del Valle del Cauca y la Universidad Icesi. Actualmente es profesor de la Universidad Icesi en los departamentos de Diseño y de Artes y Humanidades.

Entre sus últimas publicaciones se cuentan:

“50 años de Playtime (Tati, 1967): el cine como documento de la crisis del Movimiento Moderno”. (Revista 180, Universidad Diego Portales, Santiago de Chile). 2018.

“Paisaje sonoro y territorio. El caso del barrio San Nicolás en Cali, Colombia”. (Revista INVI. Universidad de Chile) Vol. 32 N° 89. 2017.

Proyectos de investigación recientes:

“Cartografías cinematográficas de Cali”. Beca “La cultura está en vos”. Gobernación del Valle del Cauca. 2017

“El sonido en el espacio urbano como patrimonio cultural: cartografías digitales para la preservación de la memoria sonora-espacial de la industria de las artes gráficas en el barrio San Nicolás (Santiago de Cali, 1894-2013)”. Colciencias. 2014-2015.

Adriana Gómez Alzate. Universidad de Caldas

Arquitecta Universidad Nacional de Colombia. Doctora en Sostenibilidad, Tecnología y Humanismo y Diploma de Estudios Avanzados en Urbanismo de la Universidad Politécnica de Cataluña, España. Investigadora ICSH Instituto de Investigaciones en Ciencias Sociales y Humanas. Docente del Departamento de Diseño Visual de la Universidad de Caldas, en las áreas de diseño ambiental, paisaje, ciudad y patrimonio. Fue directora de la Maestría en Diseño y Creación Interactiva. Es miembro del comité académico del Doctorado en Diseño y Creación y del Doctorado en Estudios Territoriales de la Universidad de Caldas. Ha sido la coordinadora del Consultorio de Diseño de la Facultad de Artes y Humanidades desde el año 2001. Es Par Académico Evaluador de CONACES del Ministerio de Educación Nacional. Miembro del Observatorio para la Sostenibilidad del Patrimonio en Paisajes Culturales, Cátedra UNESCO, Universidad Nacional de Colombia, sede Manizales.

Publicaciones seleccionadas

Ha publicado libros resultado de investigaciones como “Expresión visual en las ciudades del bahareque”, “Patrones de Color, interpretación visual de los valores cromáticos regionales en Caldas”, de la Vicerrectoría de Investigaciones y Posgrados de la Universidad de Caldas y “Paisaje y nuevos territorios (en red)” de la editorial Anthropos, Barcelona, España. Su tesis doctoral se denomina “Sostenibilidad Urbana del Paisaje en ciudades de media montaña andina”.

Correo electrónico: adriana.gomez@ucaldas.edu.co

CvLac

Adolfo León Grisales. Universidad de Caldas

Filósofo y Magíster en Filosofía de la Universidad de Antioquia, Doctor en Filosofía de la Universidad Javeriana. Profesor de la Universidad de Caldas, Departamento de Filosofía, en las áreas de Estética, Hermenéutica y Epistemología de las Ciencias Humanas. Director de Investigaciones y Postgrados de la Facultad de Artes y Humanidades de la Universidad de Caldas. Director del Grupo de Investigación Filosofía y Cultura. Profesor titular en el Doctorado en Diseño y Creación, en la línea de investigación “Interrelación diseño, arte, ciencia y tecnología”; profesor titular del Doctorado en Estudios Territoriales en la línea de investigación “Territorios y Culturas”; profesor del Doctorado en Educación en la línea de investigación “Educación y Cultura” de la Universidad de Caldas; profesor invitado del Doctorado en Artes de la Universidad de Antioquia, profesor invitado del Doctorado en Ciencias Cognitivas de la Universidad Autónoma de Manizales y profesor en las Maestrías en Filosofía, en Diseño y creación interactiva, en Ciencias Sociales, en Artes, en Estudios Territoriales y en Educación de la Universidad de Caldas. Mis áreas de desempeño académico y de investigación son: Estética, Filosofía y Epistemología del Diseño y de la Arquitectura, Hermenéutica y Filosofía Contemporánea, Epistemología de las Ciencias Humanas y Sociales.

Correo electrónico: adolfo.grisales@ucaldas.edu.co

CvLac

 

Juan Diego Gallego. Universidad de Caldas

Profesor asociado e investigador en tecnologías y diseño de la Universidad de Caldas. Ha sido director programa de Diseño Visual. Asesor de la oficina de gestión de proyectos e innovación de la Universidad de Caldas. Doctor en Diseño y Creación de la Universidad de Caldas (2016). Tesis Laureada. Magister en Administración con énfasis en mercadeo, Instituto tecnológico de Monterrey -México-(2003). Especialista en Desarrollo Gerencial, Universidad Autónoma de Manizales (1997). Especialista Artes Mediales On-Line, Universidad Nacional de Córdoba –Argentina-, Universidad de Chile (2013). Diseñador Industrial, Universidad Jorge Tadeo Lozano, (1993). Amplia experiencia en el sector académico y productivo a nivel nacional, su enfoque en la investigación es hacia su aplicabilidad.

Correo electrónico: juan.gallego_g@ucaldas.edu.co

CvLac

Sergio Sierra Hernández. Universidad de Caldas

Sergio Sierra es Doctor en Estudios Teatrales por la Universidad Autónoma de Barcelona. Magister en Estudios Teatrales por la Universidad Autónoma de Barcelona y el Instituto del Teatro de Barcelona. Maestro en Arte Dramático, Universidad de Antioquia. Profesor de Planta y actualmente director del Departamento de Artes Escénicas de la Universidad de Caldas. Su trabajo de investigación se ha orientado al análisis y al diseño del movimiento corporal desde las artes escénicas. Entre sus proyectos propone profundizar en la indagación interdisciplinar que toma como modelo de análisis la investigación-creación a partir de la integración de acciones corporales dinámicas útiles al del movimiento del actor en la escena y el uso de dispositivos como el Mocap (Motion Capture) y el Kinect y programas como Matlab para capturar, registrar, sistematizar imágenes y datos sobre este tipo movimiento que puedan ser útiles para crear propuestas de diseño y desarrollo de productos interactivos y las artes del movimiento corporal.

Publicaciones seleccionadas
Tesis: Acciones Corporales Dinámicas, metodología del entrenamiento físico para intérpretes escénicos inspirada en el Principio de Alteración del Equilibrio.

Blog: Acciones Corporales Dinámicas.

Artículos de revista
Sierra, S. (2014) Las acciones corporales dinámicas. Interpretación del trabajo corporal del intérprete escénico en el teatro moderno a partir del principio de alteración del equilibrio”. Revista Colombiana de las Artes Escénicas. volumen 8 pp 144- 159.

Sierra, S. (2013) La activación de la consciencia corporal, relaciones entre el Principio de Alteración del Equilibrio y la obra de C. Stanislavski”. Revista Cuerpo del Drama, estudios del cuerpo escénico. UNICEN Argentina.

Correo electrónico: sergio.sierra@ucaldas.edu.co

CvLac

Óscar Eugenio Tamayo. Universidad de Caldas

Postdoctor en Narrativa y Ciencia (Universidad Santo Tomás de Aquino), Doctor en Didáctica de las Ciencias Experimentales (Universidad de Barcelona), Magister en Didáctica de las Ciencias Experimentales (Universidad de Barcelona), Magister en Desarrollo Educativo y Social (Universidad Pedagógica Nacional). Es docente titular Universidad de Caldas (Departamento de Estudios Educativos) y líder del grupo de investigación Cognición y Educación (categoría A de Colciencias). Ha participado en los proyectos de Argumentación en las clases de ciencias, Modelización del pensamiento crítico en niños mediante la enseñanza de las ciencias, y Semiosis de la pedagogía, el currículo y la didáctica. En el Doctorado en Diseño y Creación es director de tesis relacionadas con la investigación en educación en diseño y procesos cognitivos de los diseñadores.

Publicaciones seleccionadas
Ha publicado artículos como: High-school students’ conceptual evolution of the respiration concept from the perspective of Giere’s cognitive science model, La enseñanza de la argumentación en ciencias: un proceso que requiere cambios en las concepciones epistemológicas, conceptuales, didácticas y en la estructura argumentativa de los docentes; La argumentación metacognitiva en el aula de ciencias; Evolución de los modelos explicativos de fagocitosis en estudiantes universitarios; Concepciones de enseñanza en profesores de ciencias de la ciudad de Manizales desde el concepto de conocimiento pedagógico del contenido.

Correo electrónico: oscar.tamayo@ucaldas.edu.co

CvLac

Mario Humberto Valencia. Universidad de Caldas

Doctor en diseño y creación, Magister en Diseño y creación interactiva de la universidad de Caldas, Ingeniero de sistemas de la Universidad Autónoma de Manizales y Especialista en docencia universitaria en la Universidad de Caldas. Trabajó como ingeniero de soporte e investigador en el laboratorio de música electroacústica Jackeline Nova, como docente ha dictado cátedras de ingeniería, dispositivos móviles, web, ergonomía, multimedia, animación, acústica, sonido, diseño de interacción, transmedia y diseño en diferentes universidades de Colombia. Actualmente es docente asociado de la Universidad de Caldas en el departamento de Diseño Visual y director del laboratorio de investigación SENSOR (sensorlab.co). Entre los reconocimientos obtenidos cuenta con una beca de creación en cinematografía y otra en nuevos medios, en 2008 gano el premio internacional VIDA otorgado por fundación telefónica. Cuenta con múltiples conciertos, instalaciones interactivas y obras multimedia, así como artículos y ponencias realizadas y expuestas en diferentes eventos y revistas en diversos lugares del mundo.
Autor, junto con Felipe Londoño del libro “Diseño Digital Metodología Aplicación y Evaluación de Proyectos Interactivos” en 2005.

CvLac

Beatriz Peralta Duque. Universidad de Caldas

Beatriz Peralta Duque, Trabajadora Social. Mg. en Desarrollo Educativo y Social. PhD. en Ciencias Sociales. Niñez y Juventud. Profesora del Departamento Desarrollo Humano, Facultad de Ciencias Jurídicas y Sociales. Profesora del Doctorado en Ciencias Sociales y de la Maestría de Educación y Desarrollo Humano de CINDE, Universidad de Manizales.

CvLac

La red entre la Universidad de Caldas, la Universidad de Chile y la Universidad Nacional de Córdoba (Argentina) ha posibilitado la realización del posgrado On-line en Artes Mediales, que dictan profesores Latinaomericanos, los cuales también han participado como docentes presenciales de la Maestría durante el Festival Internacional de la Imagen.

Rejane Cantoni. Brasil

Artista e investigadora de sistemas de la información. Obtiene su doctorado y maestría en el Programa de Comunicación y Semiótica en la Pontificia Universidad de San Pablo y la maestría en Visualización y Comunicación Infográficas en el Programa de Estudios Superiores de Sistemas de Información en la Universidad de Ginebra (Suiza); es posdoctorada del Departamento de Cine, Radio y Televisión, ECA, Universidad de San Pablo (FAPESP). Su investigación se especializa en ingeniería de sistemas de realidad virtual, instalaciones interactivas con dispositivos de adquisición y manipulación de datos en áreas sensorizadas y automatizadas.

http://www.cantoni-crescenti.com.br/

Claudia Giannetti. Brasil

Investigadora en las especialidades del arte contemporáneo, estética, media art y la relación arte–ciencia–tecnología; teórica, escritora y comisaria de exposiciones. Con una formación interdisciplinar, con estudios de música, Empresariales e Historia del Arte, es Doctora en Historia del Arte por la Universidad de Barcelona. Nació en Belo Horizonte. En los últimos 18 años ha sido directora general y/o artística de instituciones y centros culturales en España, Portugal y Alemania: Associació de Cultura Contemporània L’Angelot, Barcelona, el primer espacio en España especializado en media art; MECAD\Media Centre d’Art i Disseny, Barcelona, que fue, en la época, la institución española más representativa dedicada al arte contemporáneo y las nuevas tecnologías; Canariasmediafest – Festival Internacional de Artes y Culturas Digitales de Gran Canaria, Las Palmas; Fórum Eugénio de Almeida, Évora, Portugal; Edith-Russ-Haus for Media Art, en Oldenburg, Alemania. Comisaria de más de 130 exposiciones y eventos culturales en museos e instituciones nacionales e internacionales.

http://www.artmetamedia.net/

Felipe César Londoño. Colombia

Profesor titular de la Universidad de Caldas desde el año 1986, con PhD en Ingeniería Multimedia de la UPC de Barcelona, ha participado en la creación de programas innovadores como el Pregrado en Diseño Visual (1992), la Maestría en Diseño y Creación Interactiva (2007) y el Doctorado en Diseño y Creación (2010), reconocido por COLCIENCIAS como Doctorado de Excelencia en el 2013 con los cuales se ha fortalecido una comunidad académica transdisciplinar de gran impacto nacional, que por su alta calidad convoca a estudiantes, docentes e investigadores de diferentes disciplinas y universidades del país y del mundo.

Su trayectoria como gestor de proyectos, investigador, diseñador y arquitecto, le ha merecido el reconocimiento como un emprendedor social por la efectividad en la gestión de recursos públicos y por su participación en programas que vinculan la academia con la empresa y las comunidades. Felipe César dirige, desde 1997, el Festival Internacional de la Imagen, considerado por los medios especializados como el evento más importante en su género en Latinoamérica, lo cual ha posibilitado que Manizales y el país estén en permanente contacto con la vanguardia de las tecnologías y la creación de contenidos.

Felipe César es un humanista que escucha, convoca y reconcilia. Ha sido Rector de la Universida de Caldas y Decano de la Facultad de Artes y Humanidades, ha creado y actualmente dirige en la Universidad de Caldas proyectos de reconocida importancia nacional como: ViveLab Manizales (en convenio con el Ministerio de TIC), LASO (Laboratorio de Emprendimiento Cultural del Eje Cafetero, en convenio con el Ministerio de Cultura), Incubadora de Empresas Culturales (en convenio con la Alcaldía de Manizales y otras organizaciones de la ciudad), con logros en la generación de iniciativas de formación y acompañamiento permanente a empresas emergentes para impulsar su fortalecimiento en el campo de la creación y la innovación. Como gerente del Centro Cultural Universitario Rogelio Salmona, estableció un puente entre arte y ciencia, academia y ciudadanía, para darle contenido al uso de los espacios del proyecto.

Isidro Moreno. España

Es Doctor en Ciencias de la Información por la Universidad Complutense de Madrid. Su Tesis doctoral La convergencia interactiva de medios: hacia la narración hipermedia obtuvo el Premio Fundesco 1996. Licenciado en Ciencias de la Información (imagen visual y auditiva). Profesor Titular de la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid UCM. Autor y Asesor de proyectos museísticos multimedia. Director del grupo de investigación Museum I+D+C (Museo: Investigación+Desarrollo+Creación).

Arnau Gifreu Castells. España

Arnau Gifreu es profesor, investigador y realizador en el ámbito del audiovisual y el multimedia. Doctor en Comunicación y Master en Artes Digitales por la Universidad Pompeu Fabra. Investigador afiliado del Comparativa Media Studies y del Open Documentary Lab (Massachusetts Institute of Technology) y miembro de la organización y-Docs (University of the West of England).

Autor de artículos y libros sobre la no ficción interactiva y transmedia y el caso del documental interactivo. Coordina interDocsBarcelona (Docs Barcelona). Colabora con medios interactivos de RTVE (proyecto Somos Documentales), la Marató de TVC y el International Centre for New Media (Austria).

Como productor de proyectos interactivos y transmedia, ha participado en la dirección (COME/IN/DOC, interactivos la Marató de TV3), producción ejecutiva, diseño de la interacción y arquitectura transmedia (Cyborg Project), tutorización académica (MetamentalDOC, Això nostre) y asesoría (Las Sinsombrero, Pregoneros de Medellín).

Ha formado parte de diferentes jurados y comisiones en relación al documental audiovisual e interactivo (Beca para documental interactivo web – Ministerio de Cultura de Colombia, Docs21, DocsBarcelona Pitching Forum, Pitch del Master de Documental Creativo de la UAB, Festival de Cortometrajes de Manlleu).

Lucas Bambozzi. Brasil

Desde finales de los años ochenta, Bambozzi desarrolló estudios y proyectos artísticos relacionados con la expresividad del lenguaje audiovisual, con énfasis en los medios electrónicos. Sus proyectos están formados por piezas independientes, incluyendo una amplia variedad de formatos, así como de instalaciones, vídeos monocanal, películas cortas y obras interactivas. Ha recibido varios premios y su obra ha sido exhibida internacionalmente en muestras individuales y colectivas en más de 30 países.

http://www.lucasbambozzi.net/

José Manuel Berenguer. España

Es director de En Red O-Simposio de Música Electroacústica y co-director del Sonoscop de la Orquestra del Caos, con sede en el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona. Es Presidente de la International Conference of Electroacoustic Music del CIM/UNESCO y miembro de la Académie Internationale de Musique Electroacoustique/Bourges. Profesor de Sonido Digital, colabora con diversas universidades e instituciones de investigación artística. Artista inter-media fundador de Côclea así como de la Orquestra del Caos, fue el diseñador y primer responsable del Laboratorio de sonido y música del CIEJ de la Fundació La Caixa.

Algunos de los profesores internacionales invitados por la Maestría en Diseño y Creación Interactiva han dictado conferencias y seminarios durante el Festival Internacional de la Imagen.

Ricardo Dal Farra. Argentina / Canadá

El Dr. Ricardo Dal Farra es profesor del Departamento de Música en Concordia University, Canadá y director fundador del Centro de Experimentación e Investigación en Artes Electrónicas (CEIArtE) de la Universidad Nacional de Tres de Febrero, Argentina.

Ha sido director del Hexagram Centre for Research-Creation in Media Arts and Technologies de Canadá; coordinador del Área Comunicación Multimedial del Ministerio de Educación de la Nación en Argentina; investigador asociado del Music Technology and Innovation Research Centre en De Montfort University de Inglaterra; consultor senior del Centro de Arte y Nuevos Medios Amauta en Cusco, Perú; coordinador del proyecto internacional DOCAM – Documentation and Conservation of the Media Arts Heritage; e investigador y consultor de la UNESCO, Francia, en temas de media arts.

Sus obras de música electroacústica y arte electrónico se han presentado en más de 40 países. Grabaciones con su música aparecen en 23 ediciones internacionales, incluyendo CDs publicados por Computer Music Journal y Leonardo Music Journal (MIT Press). Entre otros, ha recibido premios y encargos de la International Computer Music Association y la Bienal Internacional de Artes de São Paulo, Brasil.

Principales proyectos: Balance-Unbalance (artes electrónicas y cambio climático); ‘arte! x clima’ con el Red Cross Climate Centre; Understanding Visual Music; Educación de las Artes Electrónicas en América Latina; Resonant Body (cuerpo colectivo + espacialización sonora 3D); Latin American Electroacoustic Music Collection con The Daniel Langlois Foundation for Art, Science and Technology. El Dr. Dal Farra es además director artístico del festival mexicano de artes electrónicas Transitio_MX 2015 y director del simposio internacional Balance-Unbalance 2016 que fue realizado en Manizales – Colombia.

Jorge La Ferla. Argentina 

Investigador en Artes y Medios Audiovisuales.
Profesor de la Universidad del Cine y Jefe de Cátedra de la Universidad de Buenos Aires.
Curador de cine, video, multimedia e instalaciones en muestras, festivales y exposiciones en América Latina, Europa, Medio Oriente y los USA.
Ha impartido clases, conferencias, seminarios y workshops en Universidades de toda América y Europa. Realizador de video, TV y multimedia.
Ha realizado decenas de publicaciones en medios audiovisuales en Argentina, Brasil y Colombia.

Isidro Moreno Sánchez. España

Profesor Titular de la Universidad Complutense de Madrid.

Autor y asesor de proyectos culturales y publicitarios hipermedia y transmedia.
Fundador y codirector del grupo de investigación Museum I+D+C. Laboratorio de Cultura Digital y Museografía Hipermedia.

Su tesis doctoral “La convergencia interactiva de medios: hacia la narración hipermedia”obtuvo el premio internacional de tesis doctorales Fundesco 1996.
Ha creado y dirigido siete museos, más de veinte exposiciones interactivas y numerosos documentales y proyectos publicitarios.

Publicaciones.

La red entre la Universidad de Caldas, la Universidad de Chile y la Universidad Nacional de Córdoba (Argentina) ha posibilitado la realización del posgrado On-line en Artes Mediales, que dictan profesores Latinaomericanos, los cuales también han participado como docentes presenciales de la Maestría durante el Festival Internacional de la Imagen.

Felipe César Londoño. Colombia

Profesor titular e investigador en diseño y tecnologías del Departamento de Diseño Visual de la Universidad de Caldas, Colombia. Actualmente es rector de la Universidad de Caldas. Es cofundador del programa Diseño Visual y ha sido director de Departamento, decano de la Facultad de Artes y Humanidades y director del Doctorado en Diseño y Creación. Director del grupo de investigaciones DICOVI, coordinador del ViveLab Manizales (en convenio con el Ministerio de TIC), LASO-Laboratorio de Emprendimiento Cultural del Eje Cafetero (en convenio con el Ministerio de Cultura), e Incubadora de Empresas Culturales. Es director del Festival Internacional de la Imagen, y coordinador del Postgrado Online en Artes Mediales, que se lleva a cabo entre la Universidad de Chile, la Universidad Nacional de Córdoba en Argentina y la Universidad de Caldas.

Correo electrónico: felipecl@ucaldas.edu.co

Gonzalo Bifarella. Argentina

Compositor en la Escuela de Arte de la Universidad Nacional de Córdoba, Argentina. Estudió guitarra con Irma Costanzo, en Buenos Aires. A lo largo de su trayectoria recibió numerosas distinciones en el ámbito nacional e internacional. Sus obras se han presentado regularmente en nueve países de América y doce de Europa. Una parte importante de su producción está dedicada a experiencias multimediales, trabajando con artistas plásticos como bailarines, fotógrafos, videoartistas, media-artists y actores. Como docente en la actualidad es profesor titular del Seminario de Composición con Nuevas Tecnologías, en la Escuela de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba. Ha dictado clases como profesor invitado en Universidades de España, Francia, Italia y Alemania.

Lucas Bambozzi. Brasil

Desde finales de los años ochenta, Bambozzi desarrolló estudios y proyectos artísticos relacionados con la expresividad del lenguaje audiovisual, con énfasis en los medios electrónicos. Sus proyectos están formados por piezas independientes, incluyendo una amplia variedad de formatos, así como de instalaciones, vídeos monocanal, películas cortas y obras interactivas. Ha recibido varios premios y su obra ha sido exhibida internacionalmente en muestras individuales y colectivas en más de 30 países.

http://www.lucasbambozzi.net/

Rejane Cantoni. Brasil

Artista e investigadora de sistemas de la información. Obtiene su doctorado y maestría en el Programa de Comunicación y Semiótica en la Pontificia Universidad de San Pablo y la maestría en Visualización y Comunicación Infográficas en el Programa de Estudios Superiores de Sistemas de Información en la Universidad de Ginebra (Suiza); es posdoctorada del Departamento de Cine, Radio y Televisión, ECA, Universidad de San Pablo (FAPESP). Su investigación se especializa en ingeniería de sistemas de realidad virtual, instalaciones interactivas con dispositivos de adquisición y manipulación de datos en áreas sensorizadas y automatizadas.

http://www.cantoni-crescenti.com.br/

Claudia Giannetti. Brasil

Investigadora en las especialidades del arte contemporáneo, estética, media art y la relación arte–ciencia–tecnología; teórica, escritora y comisaria de exposiciones. Con una formación interdisciplinar, con estudios de música, Empresariales e Historia del Arte, es Doctora en Historia del Arte por la Universidad de Barcelona. Nació en Belo Horizonte. En los últimos 18 años ha sido directora general y/o artística de instituciones y centros culturales en España, Portugal y Alemania: Associació de Cultura Contemporània L’Angelot, Barcelona, el primer espacio en España especializado en media art; MECAD\Media Centre d’Art i Disseny, Barcelona, que fue, en la época, la institución española más representativa dedicada al arte contemporáneo y las nuevas tecnologías; Canariasmediafest – Festival Internacional de Artes y Culturas Digitales de Gran Canaria, Las Palmas; Fórum Eugénio de Almeida, Évora, Portugal; Edith-Russ-Haus for Media Art, en Oldenburg, Alemania. Comisaria de más de 130 exposiciones y eventos culturales en museos e instituciones nacionales e internacionales.

http://www.artmetamedia.net/

José Manuel Berenguer. España

Es director de En Red O-Simposio de Música Electroacústica y co-director del Sonoscop de la Orquestra del Caos, con sede en el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona. Es Presidente de la International Conference of Electroacoustic Music del CIM/UNESCO y miembro de la Académie Internationale de Musique Electroacoustique/Bourges. Profesor de Sonido Digital, colabora con diversas universidades e instituciones de investigación artística. Artista inter-media fundador de Côclea así como de la Orquestra del Caos, fue el diseñador y primer responsable del Laboratorio de sonido y música del CIEJ de la Fundació La Caixa.